中国古董和博物馆优质美术的完整指南

华丽的色彩，传统，精致和创新的特征是中国艺术的传统 几千年来 人类历史。

无论是艺术家设计的审美价值还是因为它们具有重要的象征价值，每个古董都带有一个故事和永恒的优雅，却说出了力量，但仍然有些细腻。

但是，您如何分辨博物馆质量的作品与不值得出售的东西之间的区别呢？中国古董的世界可能会像一个复杂的世界，为了真正让自己参与那个世界，您需要了解自己在看什么以及为什么它很重要。

这就是为什么我们整理本指南的原因。我们希望帮助您了解中国艺术的真正价值，以及如何为自己策划最令人难以置信的收藏。继续阅读以了解更多。

古董类型

几个世纪以来，中国艺术发生了变化和发展，以适应当时的文化需求。话虽如此，每个年龄或时代都有类似的身体主题。这样，我们的意思是，尽管代表事物的方式发生了变化，但物理对象本身仍然是基础。

当我们谈论时代时，我们会进一步深入研究，但是就目前而言，让我们看看您可以期望从古代中国发现哪些古董。

船只

这些也许是一些最广泛的中国收藏品。这些可以包括板，水罐，茶壶和花瓶，仅举几个例子。他们用玉，青铜，粘土和玻璃制成，但可以说是瓷器最有价值和最有价值的。

其中一些最著名的是我们所知道的“瓷器小镇”，即东北江外省的Jingdezhen镇。

绘画

一般而言，不介意中文画是古老的艺术传统之一。然而，在中国艺术中，有两种不同的技术主要使用。这些是冈比和舒·莫豪。 Gongbi，哪个 翻译成细致的，通常代表叙事或故事，艺术家使用高度详细的笔触。

这通常是帝国法院工匠的大多数做法。 Shui Mo Hua通常由学者和绅士实践，并转化为“水和墨水”。这些现在是一些最受欢迎的绘画，这不仅是因为学者和绅士变得非常出名，而且因为他们对他们具有宏伟的空灵品质。

雕塑

中国雕塑通常是由许多材料制成的，包括粘土，青铜，玻璃和石头，但最受欢迎的雕塑必须是玉。他们看着 翡翠作为“帝国宝石，“它被用来为汉朝的高级成员制作许多装饰品。

人们相信玉了果冻的腐烂，那些经过的人被包裹在玉套装中，用玉式，缝制或有线的薄薄的木板和银色和金线一起制成。这些西装中只有一件可能需要长达10年的时间才能制作，并且现在是被尊敬的古董。

其他雕塑可能显示出从动物到神话生物，叙事或宗教偶像的任何东西。

家具

古代中国人具有非常简约的垫子级家具文化，通常使用低桌子和编织垫子坐在腿上或膝盖上。床，桌子，橱柜，凳子，座椅和衣柜（我们现在称为经典的中国古董家具）是从14世纪后期制成的。

这是在明朝的开始，一直延伸到20世纪初，或清朝的尽头。与所有古董，材料，年龄，状况和出处一样，所有方面都会影响一块的价值。

所使用的材料的质量很重要，因为这可能意味着几十万美元的差额。他们从桃花心木制作了大多数家具，但很容易受到珍贵的是在中国最大的岛屿海南（Hainan）上发现的硬木。这是Zitan，这是玫瑰木家庭的黑暗，密集的木头。

了解艺术时期

中国的悠久历史被分为几个时代，具体取决于当时的统治文明。每个年龄段都以自己的方式为设计，艺术和建筑的发展做出了贡献。尽管我们通常定义日期和统治者的时期，但艺术界可能会更加流畅。

与现代西方艺术的作品一样，没有一个截止日期。艺术的移动和有机增长，尤其是随着趋势和样式的变化，但随着时间的流逝，我们看到一些明显的差异。有些样式可能重叠，而另一些则完全消失。我们只是使用日期，因为我们必须。

古代时代

最早在公元前10,000年，葬礼传统受到监管，葬礼包括坟墓，中国艺术在新石器时代的社会中起着至关重要的作用。最重要的是，西北中国的扬肖文化发展为种植农业，并以其手工艺品，特别是纺织品，冶金和陶器而闻名。

他们将制作盘绕的粘土锅，并装饰有几何图案，以及青铜雕像和船只。洪山协会利用玉来制作精美的礼仪物品以及装饰品，例如斑块，刀具和剑。他们使用刷子锻造了至今幸存下来的艺术遗产。

秦朝-221 BCE -206公元前206年

这是中国长城的时代，尽管专注于法律和秩序，这意味着前几代人和学者的许多著作都被摧毁了。这是一个朝着战争的王朝，这几乎没有花钱或时间的艺术时间。

然而， 陶土军 秦黄的著作可能是这个时代最著名的作品之一。这支军队由8,000多名寿险，弓箭手和马匹组成，它们都是由烤制，无覆盖的粘土制成的。雕像被埋葬，因此他们可以跟随皇帝进入来世。

汉朝-206公元前-220 CE

汉朝为中国艺术和整个世界做出了重大贡献。现在，纸在很大程度上被用作写作表面，丝绸公路交易路线如火如荼。在这个时代，瓷器也越来越受欢迎。

汉艺术家制作了瓷器，以及较早的作品，称为“原始拼音”，并且经常使用今天仍然是著名（并使用过）的釉料，称为Celadon。这具有柔和的绿色色调，并已成为中国文化艺术的代名词。这也是Jade Burial Suits首次出现的地方。

最后，好像他们做出了足够的贡献一样，这是涂有粘土瓷砖的时代，这成为中国艺术研究的关键主题。他们展示了景观和神灵，并且具有非常重要的文化重要性。

Tang Dynasty 618-907 CE

唐朝是 中国最杰出的时期 艺术和文化。最值得注意的是书法艺术，在此期间，它成为一种珍贵的中国艺术形式。男人和女人都练习它，每个人都创造了自己的风格和方法。

因为纸已经取代了丝绸，所以人们可以更多地使用制作艺术所需的材料。而且，尽管每个人都有自己的风格，但许多人都坚持了一个总体概念。这是平衡的概念，字母充当测量单位。

笔触的厚度和薄度，或“骨头和肉体”以及墨水的深度，都融合在一起，形成了整个宇宙，所有这些都可以通过艺术家的手铺设的墨水读取。

在这一点上，壁画绘画也越来越受欢迎，许多唐皇家队选择为来世绘画坟墓。这也是第一次非常精美的陶瓷进入现场，无论是用于坟墓还是日常使用。这些具有奶油白色背景，上面有蔬菜，黄色，棕色，有时是蓝色的装饰图案。

绘画的黄金时代

唐朝也是绘画的黄金区域，其中几位著名画家被皇帝法院认可，包括汉甘和吴道兹。在这里，我们看到了对人类和自然主题的第一个真正的奉献精神，描绘了巨大的山峰对精致的花朵和花朵。

艺术家描绘了自己世界的自然美景，当王朝的力量逐渐减弱时，艺术家更多地专注于向周围的自然世界展示，作为围绕他们的政治动荡的避难所。

宋朝-960-1279 CE

歌曲王朝因出现新的社会阶层而着称。这些是精英学者。以审美的敏感性塑造了中国生活和社会的人。这是一个王朝，进行了政府测试，以选择最适合工作的官员。

在此之前，官僚通常在服兵役后聘用或从继承职位继续前进。歌曲时代的学者非常聪明且受过良好教育，但在一种或多种艺术中也有才华，无论是绘画，诗歌还是书法。当这些人离开政府时，他们追求自己的艺术利益。

除书法和绘画外，这个时代的艺术家还以其木雕而闻名，这代表了他人的灵感，代表着开明和圣洁的人物。

明朝-1368-1644 CE

在蒙古人击败蒙古人和中国统治之后，政府在美术界发挥了更强的作用。在这里，建造了伟大的禁忌城市，他们鼓励画家回到更传统的自然主义风格，以此作为对过去的致敬。

山上和瀑布在地球上层叠，使下面的脆弱人类相形见war。这些通常令人恐惧。墨水清洗和书法作为一对组合变得更加占主导地位，它们将精心设计的设计刺穿了徽章和服装，以显示排名。

他们用丰富而复杂的图案制成了丰富的纺织品。其中包括 中国龙，今天仍然是一个流行的偶像。瓷器还以著名的蓝色和白色设计看到了它的高度，尽管有时仍然使用其他颜色。他们在世界各地出口了这些。

秦朝-1644-1911 CE

这个时代由《坦率》主导。他们不是中国原住民，而是由强大的军事力量统治。尽管他们的目标是将自己与中国人分开，但《满族》还是出色的统治者。税收低，人们很安全，中国艺术蓬勃发展。

在此期间，出现了三类艺术家。他们是：

• 传统主义者
• 个人主义者
• 朝臣

传统主义者之所以受欢迎，是因为他们做了反映过去的作品。个人主义者在他们的工作中贴上自己的邮票，而朝臣在Manchu法院工作。

就贸易而言，这可能是最活跃的王朝之一，世界开始认识他们的陶器，充满活力的色调吸引了“新”世界。他们在设计中覆盖了几乎每一英寸的陶器，导致旋转的，通常张开的表面，与早期精美和纯净的瓷器相去甚远。

肖像画也成为一种流行的技术。

知道如何收集博物馆质量

大多数情况下，中国艺术首先是由中国人本人收集的，尽管对收集的兴趣后来传播到欧洲和美洲。与任何形式的历史艺术一样，收集真实的作品很棘手。尤其如此，因为大量的精细复制品和假货。

与熟练的经销商在线合作（或面对面）很容易成为中国艺术收藏之旅的最佳方法。另外，价格 似乎很高 有时，对于大多数预算，有些最优质的古董遥不可及，有些物品以更合理的价格出售。

这些尤其值得关注销售和拍卖，尤其是如果您有能力提前进行评估，或者拍卖师可以为您提供真实性证书。

增长您的收藏

不仅了解如何收集中国古董，而且了解出处的意义，这是一项棘手的业务。当然，这不是一个人可以轻松地做的事情。这就是为什么与知识渊博和知名的经销商一起工作如此重要的原因。

如果您有兴趣了解更多关于什么使某物古董或想看我们的画廊的信息，请立即与我们联系或 浏览我们的收藏。我们有无数的博物馆优质作品，我们很想与您谈论它们。